Produkt zum Begriff Restetrichter--Farbe-ohne:
-
Restetrichter mit Sieb / Edelstahl
Restetrichter aus Edelstahl mit einem Siebeinsatz. Setzen sie den Restetrichter in das Überlaufrohr des Spülbeckens ein. So können Sie Getränkereste direkt in den Ausguss kippen ohne das Spülwasser zu verunreinigen. Der Siebeinsatz stellt sicher, dass der Abfluss nicht von festen Resten verstopft wird.Gut geeignet um Minzblätter, Limettenstücke und ähnliche Cocktailreste aus Gläsern abzufangen bevor sie in die Seifenlauge oder Spülmaschine kommen.Der Restetrichter hat einen Durchmesser von 12,7 cm.
Preis: 6.59 € | Versand*: 5.95 € -
Kunst, Design und die »Technisierte Ästhetik«
Kunst, Design und die »Technisierte Ästhetik« , Lang lebe die Maschine, lang lebe die Technik! In den zivilisatorischen Unwägbarkeiten der Technisierung zeigt sich das Kreative heutzutage an der Schnittstelle von Technik und Ästhetik, innerhalb der schöpferischen Unvorhersehbarkeit der neuen Apparate und im Kontext einer bereits mannigfach in der Alltagskultur verankerten Maschinen-Ästhetik. Seitdem dies der soziokulturelle Regelfall geworden ist, sind unterschiedlichste kommunikative (Medien-)Transformationen durch grafische und interaktive Interfaces entstanden. Diese haben zu allgemeinen Veränderungen in der subjektiven Wahrnehmung von analogen und digitalen Medien geführt. Geprägt von Vernetzung, Hyperlokalität, Hybridisierung, Cyborgisierung und Multimedialität bringen sie eine dezidiert »technisierte Ästhetik« zum Ausdruck bzw. leiteten sie eine solche ein. Dieser Band der Reihe »Welt | Gestalten« versammelt interdisziplinäre Beiträge, welche die »Logik der Technisierung« mit einer »Logik des Ästhetischen« systematisch in Beziehung setzen. , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Erscheinungsjahr: 20230111, Produktform: Kartoniert, Redaktion: Held, Tobias~Wagner, Christiane~Grabbe, Lars C., Seitenzahl/Blattzahl: 272, Abbildungen: 8 schwarz-weiße und 16 farbige Abbildungen, Keyword: 21. Jahrhundert; AI Art; Automatisierung; Bildkultur; Cyborgisierung; Glitch Art; Hybridisierung; Hyperlokalität; Illusionsfortschritt; Illusionstechnik; Immersion; Interfaces; KI; Ko-Kreativität; Kunst und Technik; Maschinen-Design; Medialität; Medientransformationen; Mensch-Maschine-Kommunikation; Multimedialität; Postdigital; Quantenästhetik; Technisierte Gestaltung; Technisierung; Videoplattformen; visuelle Kommunikation, Fachschema: Zwanzigstes Jahrhundert~Kunst / Computer, 3D-Art, Medien~Medienkunst~Computerspiel~Internet / Politik, Gesellschaft~Bildbearbeitung~Bildverarbeitung~Grafik (EDV) / Bildverarbeitung, Fachkategorie: Electronic Art, Holografie, Videokunst~Game Art (Computerspiele)~Film, Kino~Internet und digitale Medien: Kunst und Performance~Foto- und Bildbearbeitung, Zeitraum: 20. Jahrhundert (1900 bis 1999 n. Chr.)~erste Hälfte 21. Jahrhundert (2000 bis 2050 n. Chr.), Warengruppe: TB/Medienwissenschaften/Sonstiges, Fachkategorie: Medienwissenschaften: Internet, digitale Medien und Gesellschaft, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Büchner-Verlag, Verlag: Büchner-Verlag, Verlag: Bchner-Verlag eG, Länge: 201, Breite: 143, Höhe: 18, Gewicht: 382, Produktform: Kartoniert, Genre: Sozialwissenschaften/Recht/Wirtschaft, Genre: Sozialwissenschaften/Recht/Wirtschaft, eBook EAN: 9783963178849, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0002, Tendenz: -1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Taschenbuch,
Preis: 30.00 € | Versand*: 0 € -
Iselt, Carolyn: Individualität und Kunst
Individualität und Kunst , Anders als hinlänglich aus der Rezeption der Kunstphilosophievorlesungen Hegels bekannt weist Carolyn Iselt in ihrer Studie zur Kunst-Religion in der »Phänomenologie des Geistes« nach, dass dem menschlichen Individuum in der Kunst auch für Hegel nicht nur Bedeutung in idealisierter Form als Götterskulptur oder als tragischem Helden zukommt. Vielmehr dienen die klaren ästhetischen Formen dazu, das Unterdrücken der Individualität hervor- und diese ins Bewusstsein treten zu lassen. Im Kapitel Kunst-Religion ist demnach eine Entwicklung vom sittlichen-allgemeinen Bewusstsein hin zum Erkennen der Bedeutung des Einzelnen und dessen Individualität nachzuvollziehen, und zwar anhand einer systematischen Abfolge von Kunstgattungen - Skulptur, Gesang, Epos, Tragödie und Komödie. Daraus lässt sich auch für die Kunst ableiten, dass ein Hinausgehen über die ideale Einheit auch aus ästhetischen Gründen notwendig ist. Während dies den zweiten Teil der Arbeit bildet, zeigt die Autorin im ersten auf, dass sich am Ende des Vernunftabschnitts im Unterkapitel »Das geistige Thierreich und der Betrug, oder die Sache selbst« das allgemeine Bewusstsein des Geistes aus der Kritik an der dort dargestellten Vorstellung von absoluter Individualität entwickelt. Herausgearbeitet wird hier, dass Hegel Individualität überhaupt mit »Thun« gleichsetzt, sodass die jeweils besondere Bestimmung der Individualität erst aus einem im Tun entstehenden Wechselspiel zwischen angeborenen Eigenschaften und sozialer Wirklichkeit erfolgt. Aber nicht nur der Einzelne bestimmt und erfährt sich durch sein Handeln, auch die Gemeinschaft sowie deren Bewusstsein, der Geist, gründet im »Thun Aller«. Im geistigen Tierreich wird zwar diese Basis des Geistes - das Tun interagierender Individuen - en détail dargelegt, aber ein geistiges Bewusstsein tritt lediglich als Desiderat auf. Mithin fehlt es auch an einem Medium der Reflexion. Letzteres stellt den Zusammenhang zur Kunst bzw. zur Kunst-Religion her. Im Kunstwerk reflektiert sich nicht nur das Künstlerindividuum, sondern gleichfalls die soziale Wirklichkeit, durch die auch der Künstler bis in seine Individualität hinein bestimmt ist. Durch den Fokus auf die Kunst-Religion und das geistige Tierreich wird in dieser Studie der Zusammenhang zwischen individuellem Tun, dem Kollektiv handelnder Individuen und Kunst herausgestellt. Dabei wird ausgehend vom hegelschen Text sowohl die Vermittlung zwischen dem Einzelnen und der sittlichen Allgemeinheit als auch die substantielle Bestimmung der Kunst diskutiert. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 148.00 € | Versand*: 0 € -
Farbe. Der Guide für Design und Kunst (Perryman, Laura)
Farbe. Der Guide für Design und Kunst , Palette mit fein nuancierten Zwischentönen Von klassischer Malerei mit natürlichen Pigmenten über das legendäre Yves-Klein-Blau bis zu viralen Modetrends wie Millennial Pink - dieses facettenreiche Kompendium taucht tief in die Welt der Farben ein. In neun Kapiteln werden die wichtigsten Farbfamilien mit einer Fülle von spannenden Hintergrundinformationen zu Pigmentgewinnung, Geschichte, Psychologie und kultureller Bedeutung vorgestellt. Bildbeispiele veranschaulichen die Verwendung der einzelnen Töne in Kunst, Mode, Design, Handwerk, (Innen-)Architektur, Nutzeroberflächen und vielem mehr. Diese Praxisnähe macht den Band zum Must-have für alle, die Farbe gekonnt einsetzen und verstehen möchten. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20211025, Produktform: Leinen, Autoren: Perryman, Laura, Seitenzahl/Blattzahl: 320, Abbildungen: Mit 300 Farbabbildungen, Keyword: allgemeinwissen; architektur; buch; bücher; design; farbe und design; farbenlehre; farbsysteme; farbtheorie; innenarchitektur; kunst; kunstgeschichte; kunsttheorie; mode; pantone; zeichnen, Fachschema: Kunst / Theorie, Philosophie, Psychologie, Soziologie~Malerei (Kunst)~Zeichnung (Kunst)~Irdenware~Keramik~Ton (Werkstoff ) - Töpfern~Kunstgeschichte~Industrial Design~Produktdesign~Bekleidung / Mode~Entwurf / Mode~Mode~Architekt / Innenarchitekt~Innenarchitektur - Innenarchitekt~Handwerk / Kunsthandwerk~Kunsthandwerk, Fachkategorie: Kunsttheorie~Malerei und Gemälde~Zeichnung~andere grafische Kunst~nicht-grafische Kunst~Kunst: Keramik, Töpferei, Glas~Dekorative Kunst~Textilkunst~Kunstgeschichte~Produktdesign~Mode und Bekleidung~Architektur: Innenarchitektur~Handarbeit, Dekoration und Kunsthandwerk, Thema: Verstehen, Warengruppe: HC/Innenarchitektur/Design, Fachkategorie: Farben und Farbtheorie, Thema: Entdecken, Text Sprache: ger, Originalsprache: eng, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Prestel Verlag, Verlag: Prestel Verlag, Verlag: Prestel Verlag, Verlag: Prestel, Länge: 205, Breite: 162, Höhe: 24, Gewicht: 796, Produktform: Gebunden, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Genre: Geisteswissenschaften/Kunst/Musik, Herkunftsland: CHINA, VOLKSREPUBLIK (CN), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0030, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel,
Preis: 26.00 € | Versand*: 0 €
-
Welche Rolle spielt die Farbe in der Psychologie, Kunst, Mode und Design?
Farben spielen eine wichtige Rolle in der Psychologie, da sie Emotionen und Stimmungen beeinflussen können. In der Kunst dienen Farben dazu, Gefühle und Botschaften zu vermitteln und können die Wahrnehmung des Betrachters lenken. In der Mode sind Farben ein wichtiger Bestandteil des Designs und können Trends setzen oder die Persönlichkeit des Trägers unterstreichen. Im Design werden Farben genutzt, um die Funktionalität und Ästhetik von Produkten zu verbessern und eine bestimmte Atmosphäre zu schaffen.
-
Was sind die verschiedenen Anwendungen von dunkelbrauner Farbe in Kunst, Mode und Design?
Dunkelbraune Farbe wird in der Kunst oft für realistische Darstellungen von Schatten und Konturen verwendet. In der Mode kann dunkelbraune Farbe elegante und zeitlose Kleidungsstücke schaffen. Im Design wird dunkelbraune Farbe häufig für Möbel und Inneneinrichtung verwendet, um eine warme und gemütliche Atmosphäre zu schaffen.
-
Welche verschiedenen Verwendungsmöglichkeiten gibt es für die Farbe Maisgelb in Kunst, Mode und Design?
In der Kunst kann Maisgelb für abstrakte Gemälde, surrealistische Werke oder als Akzentfarbe verwendet werden. In der Mode kann Maisgelb für Kleidung, Accessoires oder Schuhe eingesetzt werden, um einen frischen und fröhlichen Look zu kreieren. Im Design kann Maisgelb für Möbel, Wandfarben oder Verpackungen genutzt werden, um eine warme und einladende Atmosphäre zu schaffen.
-
Welche verschiedenen Anwendungen gibt es für die Farbe Maisgelb in Kunst, Mode und Design?
In der Kunst wird Maisgelb oft verwendet, um Wärme und Sonnenlicht darzustellen. In der Mode kann Maisgelb als fröhliche und auffällige Farbe für Kleidung und Accessoires dienen. Im Design wird Maisgelb häufig für Produkte verwendet, die eine warme und einladende Atmosphäre schaffen sollen.
Ähnliche Suchbegriffe für Restetrichter--Farbe-ohne:
-
Kadima Design Designer Glanzteppich mit abstrakter Ästhetik & hoher Strapazierfähigkeit - `Zennor`. Farbe: Gold, 80x300 cm
Technische Details: Abmessungen: Breite: 80 cm Länge: 300 cm Größe (BxL): 80 x 300 cm Fläche: 2,4 qm Materialien: Material: 60% Polypropylen Heat-Set, 40% Schrumpf-Polyester Rückenmaterial: 92% Jute, 8% Synthetischer Latex Technische Spezifikationen: Florhöhe: 1 cm Flordichte: 2600 g/qm Herstellungsart: Maschinengewebt Gewicht: 6,24 kg Design und Aussehen: Farben: Gold, Beige Form: Läufer Muster: Abstrakt Produktdetails: Kollektion: ZENNOR Nutzungsbereich: Indoor Wohnraum: Wohnzimmer, Schlafzimmer, Esszimmer, Flur, Küche Artikelnummer: BARK503119375505 Lieferdetails: Lieferart und Hinweise: Paketdienst, frei Haus Paketgröße: 16 x 16 x 80 cm Paketanzahl: 1 Lieferzustand: Rolle
Preis: 154.95 € | Versand*: 0.00 € -
Kadima Design Designer Glanzteppich mit abstrakter Ästhetik & hoher Strapazierfähigkeit - `Zennor`. Farbe: Silber, 160x230 cm
Technische Details: Abmessungen: Breite: 160 cm Länge: 230 cm Größe (BxL): 160 x 230 cm Fläche: 3,68 qm Materialien: Material: 60% Polypropylen Heat-Set, 40% Schrumpf-Polyester Rückenmaterial: 92% Jute, 8% Synthetischer Latex Technische Spezifikationen: Florhöhe: 1 cm Flordichte: 2600 g/qm Herstellungsart: Maschinengewebt Gewicht: 9,57 kg Design und Aussehen: Farben: Silber, Grau Form: Rechteckig Muster: Abstrakt Produktdetails: Kollektion: ZENNOR Nutzungsbereich: Indoor Wohnraum: Wohnzimmer, Schlafzimmer, Esszimmer, Flur, Küche Artikelnummer: BARK503119375508 Lieferdetails: Lieferart und Hinweise: Paketdienst, frei Haus Paketgröße: 15 x 15 x 160 cm Paketanzahl: 1 Lieferzustand: Rolle
Preis: 209.95 € | Versand*: 0.00 € -
Kadima Design Designer Glanzteppich mit abstrakter Ästhetik & hoher Strapazierfähigkeit - `Zennor`. Farbe: Silber, 80x150 cm
Technische Details: Abmessungen: Breite: 80 cm Länge: 150 cm Größe (BxL): 80 x 150 cm Fläche: 1,2 qm Materialien: Material: 60% Polypropylen Heat-Set, 40% Schrumpf-Polyester Rückenmaterial: 92% Jute, 8% Synthetischer Latex Technische Spezifikationen: Florhöhe: 1 cm Flordichte: 2600 g/qm Herstellungsart: Maschinengewebt Gewicht: 3,12 kg Design und Aussehen: Farben: Silber, Grau Form: Rechteckig Muster: Abstrakt Produktdetails: Kollektion: ZENNOR Nutzungsbereich: Indoor Wohnraum: Wohnzimmer, Schlafzimmer, Esszimmer, Flur, Küche Artikelnummer: BARK503119375506 Lieferdetails: Lieferart und Hinweise: Paketdienst, frei Haus Paketgröße: 14 x 14 x 80 cm Paketanzahl: 1 Lieferzustand: Rolle
Preis: 109.94 € | Versand*: 0.00 € -
Kadima Design Designer Glanzteppich mit abstrakter Ästhetik & hoher Strapazierfähigkeit - `Zennor`. Farbe: Silber, 120x170 cm
Technische Details: Abmessungen: Breite: 120 cm Länge: 170 cm Größe (BxL): 120 x 170 cm Fläche: 2,04 qm Materialien: Material: 60% Polypropylen Heat-Set, 40% Schrumpf-Polyester Rückenmaterial: 92% Jute, 8% Synthetischer Latex Technische Spezifikationen: Florhöhe: 1 cm Flordichte: 2600 g/qm Herstellungsart: Maschinengewebt Gewicht: 5,3 kg Design und Aussehen: Farben: Silber, Grau Form: Rechteckig Muster: Abstrakt Produktdetails: Kollektion: ZENNOR Nutzungsbereich: Indoor Wohnraum: Wohnzimmer, Schlafzimmer, Esszimmer, Flur, Küche Artikelnummer: BARK503119375507 Lieferdetails: Lieferart und Hinweise: Paketdienst, frei Haus Paketgröße: 14 x 14 x 120 cm Paketanzahl: 1 Lieferzustand: Rolle
Preis: 139.96 € | Versand*: 0.00 €
-
Was sind die gebräuchlichsten Anwendungen für die Farbe Standardlila in Kunst, Design und Mode?
Standardlila wird häufig in der Kunst verwendet, um eine mysteriöse und spirituelle Atmosphäre zu schaffen. Im Design wird die Farbe oft für feminine Produkte oder Marken eingesetzt. In der Mode findet man Standardlila oft in Frühlings- und Sommerkollektionen für einen frischen und verspielten Look.
-
Sollen die Nägel ohne Farbe oder mit Farbe sein?
Das ist eine persönliche Präferenz und hängt von individuellen Vorlieben und dem Anlass ab. Manche Menschen bevorzugen natürliche Nägel ohne Farbe, während andere gerne bunte oder auffällige Nagellacke tragen. Es kann auch von der beruflichen Umgebung oder dem Dresscode abhängen, ob farbige Nägel angemessen sind.
-
Welche verschiedenen Anwendungen und Bedeutungen kann die Farbe Ockergelb in Kunst, Mode und Design haben?
Ockergelb kann in der Kunst als warme, erdige Farbe verwendet werden, die Tiefe und Wärme verleiht. In der Mode kann Ockergelb als elegante und zeitlose Farbe für Kleidungsstücke und Accessoires dienen. Im Design kann Ockergelb als Akzentfarbe verwendet werden, um Räume zu beleben und eine gemütliche Atmosphäre zu schaffen.
-
Welche Bedeutung hat die Verwendung von nur einer Farbe in der Kunst, Design und Mode?
Die Verwendung von nur einer Farbe in der Kunst, Design und Mode kann eine starke Aussage machen und eine klare Botschaft vermitteln. Sie kann auch die Aufmerksamkeit auf Formen, Texturen und Details lenken. Darüber hinaus kann sie eine beruhigende Wirkung haben und ein minimalistisches, elegantes Erscheinungsbild erzeugen.
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.